make image, make sense
De afgelopen weken heb ik twee groepen eerstejaars studenten van de Hogeschool Utrecht kennis laten maken met Grafisch Atelier Hilversum en mijn eigen creatieve praktijk in zowel het digitale als analoge domein. En zelf een prent maken natuurlijk. Kort verslag hier
65/365
Inmiddels al zo'n acht jaar wordt op Grafisch Atelier Hilversum gedrukt met zetsels gemaakt met Lego. Een inspirerende techniek voor kunstenaars van alle leeftijden.
30 April 2022 gaan we voor het eerst echt uit de doeken doen hoe Lego letterpress werkt en wat je er mee kunt bereiken tijdens deze eendaagse workshop. Een eerste overzicht aan invalshoeken en onderwerpen:
Over de technische aspecten van het drukken met Lego. – Het principe van hoogdruk – Het bouwen van zetsels – Drukken met de proefdrukpers en de degelpers
Over de beeldstrategieën die dit materiaal mogelijk maakt en welke minder voor de hand liggen. – Het grid als fundamenteel gegeven. – Punt, lijn, vorm en restvorm – Ritme, herhaling, patroon – Horizontaal, vertical, beperkt diagonaal
Over de inhoud: iconologie en iconografie – Toepassing van bovenstaande in educatieve context – De techniek en het vormpotentieel toepassen in eigen projecten – De lol van het proberen, ontdekken: toegepaste nieuwsgierigheid
Het begint en eindigt vooral met dat laatste, want drukken met Lego is fijn.
Mind you: the showing up should be a sustainable and well considered practice from a sufficiently relaxed and open mind. Yes, put in your reps. No, no need to grind.
63/365
Stijl is geen ingrediënt maar een uitkomst. Stijl is het resultaat van de uitgangspunten en keuzes die je gemaakt hebt bij het oplossen van het ontwerpvraagstuk.
62/365
Found out about @tocall_magazine by psw gallery, via danni storm on the instagrams. Ordered a few of the good looking publications from there. I am curious to see, feel the specific material characteristics of this technique.
We have two stencil duplicators at the printmaking studio that we want to make operational again. This might just be the inspirational trigger to make that happen. See also: mimeographrevival.
61/365 | #publishingasartisticpractice #printmaking #stencil
“One should learn to detect and watch that gleam of light which flashes across their mind from within, more than the lustre of the firmament of bards and sages. Yet one dismisses without notice their thought, because it is theirs. In every work of genius we recognize our own rejected thoughts: they come back to us with a certain alienated majesty.”
Or, originally:
“A man should learn to detect and watch that gleam of light which flashes across his mind from within, more than the lustre of the firmament of bards and sages. Yet he dismisses without notice his thought, because it is his. In every work of genius we recognize our own rejected thoughts: they come back to us with a certain alienated majesty.”
— Ralph Waldo Emerson
This is why you take your journaling and note writing seriously and at the same time do it without too much self censorship. That spark of insight may well come at some later moment, as the result of multiple half-thoughts connecting in new and interesting ways.
60/365 | #quote #emerson #creativejournal
A long, long time ago, 16*16 pixels was what you'd get to draw a digital icon. The Lego lettpress bird designs are essentially made at the same resolution: built on a 16x16 baseplate.
One big difference is that a single point in this grid can be filled with more than a full square 'pixel'. There's dots, shields, quarter circles, thin lines and other more custom shapes that can be placed within this 16 point grid. These other shapes leave parts of the pixel-area open, thus creating additional shapes (negative space). Printing in multiple layers allows for even more variations. Similar to the different kinds of path operations in vector drawing programs.
Path operations in Inkscape
I could never confidently imagine the result of those actions, always had to try a couple to achieve the desired result.
I'm getting better at it with the manual approach using LEGO stamps, but this really is the part where the mindf*ck happens. Most design details need multiple tests to get things right, especially because the order of printing is a deciding factor.
59/365 | #printmaking #50vogels
57/365 | #pkm #creativejournal
De vierde editie van “Volume – onderzoek in oplage” is momenteel te zien in Grafisch Atelier Hilversum. Tien kunstenaars maakten een of meerdere zines.
Kalligrafische Ruimte is naast de vogelprenten het andere langlopend grafisch onderzoeksproject.
Kalligrafische Ruimte is de onderstroom voor de vogelprenten bovenstroom. Dit jaar leverde dat twee zines op.
Kalligrafische Ruimte 4a bevat een historisch overzicht van de ontwikkeling van de verluchte kapitaal in manuscripten, van de late klassieke oudheid tot het eind van de Middeleeuwen. Die versierde eerste letter van een handgeschreven tekst is een uniek tekst/beeld format. Binnen dit kleine canvas is ruim duizend jaar lang op allerlei manieren geëxperimenteerd met combinaties van letter, beeld en decoratie/ornament. Naast een beknopt overzicht in zes tijdvakken bevat zine 4a een selectie eigen dagboekoefeningen in het format van de verluchte kapitaal.
Kalligrafische Ruimte 4b bevat meer abstracte interpretaties van letter en (versierd) beeld. Abstracte en grafische letterachtige vormen in LEGO® staan in/over organisch geschreven/gedrukte monoprints. Werktitel voor deze serie is Spiculae. Spiculae is de term voor kleine skelet-elementen in zeesponzen. De structuur-fragmenten voor primitief leven dus. Wat ik zo fascinerend vind aan verluchte initialen in Middeleeuwse manuscripten is dat daarin de symbolische vorm van een letter gecombineerd wordt met natuurlijke, wereldlijke weergaves van mens, dier en natuur. De letter staat zo als het ware nog geworteld in, is verbonden met de tastbare wereld zelf.
In tijden van nepnieuws en online informatieoorlogen valt op hoever een tekst losgezongen kan raken van de (of zelfs maar een) realiteit. De prenten in deze Spiculae serie zijn een bescheiden poging de abstractie van een lettervorm weer te doen aarden in de rommelige en organische werkelijkheid van het leven zelf. _ 56/365 | #calligraphicspace #printmaking
